kar_l_son: (Хью)
[personal profile] kar_l_son
Май приближается! В сети появилась информация обо всех треках альбома. А еще... Еще там есть предисловие от Хью. Я просто, абсолютно и безусловно обажаю этого человека.

Копирую сюда всю информацию, постараюсь перевести для тех, кто... Главное - выпуск альбома будет сопровождаться живыми концертами в Лондоне, Париже и Берлине. А также специальная телевизионная группа будет сопровождать мистера Лори в музыкальной поездке в Новый Орлеан.

Track Listing:

1) St. James Infirmary (Louis Armstrong / Snooks Eaglin)
2) You Don’t Know My Mind (Lead Belly)
3) Buddy Bolden’s Blues (Jelly Roll Morton)
4) The Whale Has Swallowed Me (J.B.Lenoir)
5) John Henry (Memphis Slim / Snooks Eaglin)
6) They’re Red Hot (Robert Johnson)
7) Six Cold Feet (Leroy Carr)
8) Joshua Fit The Battle Of Jericho (Sister Rosetta Tharp)
9) After You’ve Gone (Bessie Smith /Fats Waller)
10) Swanee River (Ray Charles / Dr. John)
11) Police Dog Blues (Blind Blake)
12) Tipitina (Professor Longhair)
13) Whining Boy Blues (Jelly Roll Morton)
14) Baby, Please Make A Change (Mississippi Sheiks)
15) Let Them Talk (James Booker)


Guess I’m A Fool (Memphis Slim)
It Ain’t Necessarily So (Louis Armstrong)
Low Down, Worried and Blue (Dr. John)


Jay Bellerose (Drums)
David Piltch (Bass)
Greg Leisz (Guitar, Dobro, Mandoline)
Patrick Warren (Keys)
Kevin Breit (Guitar, Tenor, Mandoline)
With horn arrangements by Allen Toussaint

Guest Vocalists:
Dr. John
Irma Thomas
Sir Tom Jones

“Let Them Talk” is the first album to be recorded by Hugh Laurie after signing to Warner Bros Records in 2010. Produced by Joe Henry and recorded in Los Angeles and New Orleans, the album is a celebration of New Orleans blues, a genre that drives Hugh’s musical raison d’être. 

Spiritually inspired by similar genre albums like Ry Cooder’s ‘Buena Vista Social Club’ and T-Bone Burnett’s ‘O’ Brother Where Art Thou’ soundtrack, Hugh’s ‘Let Them Talk’ recordings bring together an extraordinary selection of heritage tracks, renowned musicians and vocal legends to champion this much neglected body of work. 

Hugh drives the whole album on piano and vocals and is joined in the studio by the ‘Queen of New Orleans’ herself, Irma Thomas, blues piano and horns supremo Allen Toussaint, vocal legend Sir Tom Jones and in an especially momentous collaboration on ‘After You’ve Gone’ by his lifelong hero Dr. John. 

Released on May 9th in Europe, the album launch will be supported by live shows in London, Paris and Berlin and a television special following Hugh’s musical journey to New Orleans and featuring the performances of much of the album filmed at Kingsway Studios in the French Quarter along with Hugh’s band and his incredible collaborators. 

I was not born in Alabama in the 1890s. You may as well know this now. I’ve never eaten grits, cropped a share, or ridden a boxcar. No gypsy woman said anything to my mother when I was born and there’s no hellhound on my trail, as far as I can judge. Let this record show that I am a white, middle-class Englishman, openly trespassing on the music and myth of the American south. 

If that weren’t bad enough, I’m also an actor: one of those pampered ninnies who hasn’t bought a loaf of bread in a decade and can’t find his way through an airport without a babysitter. I wouldn’t be surprised to find that I’ve got some Chinese characters tattooed on my arse. Or elbow. Same thing.

Worst of all, I’ve broken a cardinal rule of art, music, and career paths: actors are supposed to act, and musicians are supposed to music. That’s how it works. You don’t buy fish from a dentist, or ask a plumber for financial advice, so why listen to an actor’s music?

The answer is – there is no answer. If you care about provenance and genealogy, then you should try elsewhere, because I have nothing in your size. 

I started piano lessons at the age of 6 with Mrs Hare. She was a nice woman, probably; but in my twisted childhood memory I have cast her as a warty thug who bullied me across the hot coals of do-re-mi. I stuck it for about three months, grinding through Elementary Piano Book One until we reached Swanee River by Stephen Foster. (Foster, as it happens, was also a trespasser. Born in Pennsylvania, he never saw the actual Suwannee River – nor did he set foot in Florida, which adopted the song as its state anthem in 1935. I’m just saying.)

Now you could hardly call Swanee River a blues song - in one of its earliest editions, the score was sold as “An Ethiopian Melody” - but it’s a lot closer than the French lullabys and comical Polish dances that made up the rest of that hellish book. 

The day arrived, and Mrs Hare turned the page: “Swanee River”, she read, peering through the pince-nez that I have imagined for her, 45 years later. And then, with a curl of her hairy lip, she read the subtitle: “ ‘Negro Spiritual - Slightly Syncopated.’ Oh dear me no.….”. With that, she flicked the page to Le Tigre Et L’Elephant, or some other unholy nightmare, and my relationship with formal music instruction ended.

And then one day a song came on the radio – I’m pretty sure it was I Can’t Quit You Baby by Willie Dixon – and my whole life changed. A wormhole opened between the minor and major third, and I stepped through into Wonderland. Since then, the blues have made me laugh, weep, dance… well, this is a family record, and I can’t tell you all the things the blues can make me do.

At the centre of this magical new kingdom, high on a hill (which shows you how little I knew back then), stood the golden city of New Orleans. In my imagination, it just straight hummed with music, romance, joy, despair; its rhythms got into my gawky English frame and, at times, made me so happy, and sad, I just didn’t know what to do with myself. New Orleans was my Jerusalem. (The question of why a soft-handed English schoolboy should be touched by music born of slavery and oppression in another city, on another continent, in another century, is for a thousand others to answer before me: from Korner to Clapton, the Rolling Stones to the Joolsing Hollands. Let’s just say it happens.)

Over the next decade, I consumed all the guitarists I could find: Charley Patton and Lead Belly, who was a genius, as was Skip James, Scrapper Blackwell, all the Blinds (Lemon Jefferson, Blake, Willie Johnson, Willie McTell), Son House, Lightnin’ Hopkins, Bo Diddley, Muddy Waters and so many more that we’d be here all night just naming a tenth of them.

And then there were the towering piano players: Pete Johnson, Albert Ammons, Meade Lux Lewis, Roosevelt Sykes, Leroy Carr, Jelly Roll Morton, Champion Jack Dupree, Tuts Washington, Willie “The Lion” Smith, Otis Spann, Memphis Slim, Pinetop Perkins, Professor Longhair, James Booker, Allen Toussaint and Dr John. 

I tended to favour the piano over the guitar because it stays in one place, which is what I like to do. Guitars appeal to the footloose, the restless. I like sitting a lot. 

As for singers, that’s a huge list, with only two names on it: Ray Charles and Bessie Smith.

These great and beautiful artists lived it as they played it: all of them knew the price of a loaf of bread and most had times in their lives when they couldn’t scrape it together. They had credentials, in other words, and I respect those as much as the next man, possibly more.

But at the same time, I could never bear to see this music confined to a glass cabinet, under the heading Culture: Only To Be Handled By Elderly Black Men. That way lies the grave, for the blues and just about everything else; Shakespeare only performed at The Globe, Bach only played by Germans in tights. It’s formaldehyde, and I pray that Lead Belly will never be dead enough to warrant that.

So that’s my only credential - my one dog-eared ID card that I hope will get me through the velvet ropes and into your heart. I love this music, as authentically as I know how, and I want you to love it too. And if you get a thousandth of the pleasure from it that I’ve had, we’re all ahead of the game.


PLEASE NOTE: the album launch will be supported by live shows in London, Paris and Berlin and a television special following Hugh’s musical journey to New Orleans and featuring the performances of much of the album filmed at Kingsway Studios in the French Quarter along with Hugh’s band and his incredible collaborators. *

* (thanks, @mj1985)

Я в нетерпении...

Date: 2011-03-05 06:55 pm (UTC)
From: [identity profile] hhhhhhhhl.livejournal.com
Давайте! Запостим в ЛОРИ_РУ. Эксклюзиву там самое место.
Поскольку есть немецкий, я смогла понять и закачаться в лёгком обмороке от последних двух строчек в его тексте.
Das ist fantastisch!

кривенько так

Date: 2011-03-05 08:23 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
Я не родился в штате Алабама в 1890-е гг. И вы, видимо, это знаете. Я никогда не ел кашу из толченой кукурузы, не отдавал часть урожая в обмен на землю, или ездил в товарном вагоне. Никакая цыганка не сказала ничего моей матери, когда я родился, и, насколько я могу судить, никакой цербер не гонится за мной. Пусть этот запись покажет, что я белый англичанин, принадлежащий к среднему классу, который открыто замахнулся на музыку и миф американского Юга.

И будто этого было недостаточно, я к тому же и актер: один из тех избалованных придурков, которые не могут купить себе буханку хлеба и пройти найти свой путь через аэропорт без сопровождающего. Я бы не удивился, обнаружив, китайскую татуировку на собственной заднице. Или на локте. Что, в общем-то, то же самое.

Хуже всего то, что я нарушил основное правило искусства, музыки и карьерного роста: актеры должны играть, а музыканты, как и предполагается, музицировать. Так это работает. Вы же не покупаете рыбу у стоматолога, или консультируетесь с водопроводчиком по поводу финансов. Так зачем же вам слушать музыку в исполнении актера?

Ответ - нет ответа. Если вы заботитесь о происхождении и генеалогии, то вам стоит попробовать в другом месте, потому что у меня нет ничего вашего размера.

Я начал уроки игры на фортепиано в возрасте 6 лет с миссис Hare. Возможно, она была милой женщиной, но в моих детских воспоминаниях она играет роль бородавчатого бандита, который издевался надо мной при помощи горячих углей до-ре-ми. Я занимался с ней примерно три месяцеа, пробираясь через «Основы игры на фортепиано», пока мы не добрались до «Swanee River» Стивена Фостера. (Фостер, как это часто бывает, тоже был нарушителем границы. Родившись в Пенсильвании, он никогда не видел реки Swanee - и никогда не бывал ступил во Флориде, которая приняла песню в качестве своего государственного гимна в 1935 году. Так, к слову...)

Теперь вы, может, и не назовете «Swanee River» блюзом - в одном из своих ранних изданиях, песня была продана как "эфиопская мелодия" - но это было намного ближе, чем французские lullabys и смешные польки, которые заполняли всю эту дьявольскую книгу.

Настал день, и миссис Hare перевернула страницу: «Swanee River», она прочитала, вглядываясь через пенсне, как я представляю это себе сейчас, 45 лет спустя. А потом, скривив свою волосатую верхнюю губу, она прочитала подзаголовок: " Негритянское. Духовное - Немного Синкопированное". «О боже мой, нет ..... «. С этими словами она перелистнула страницы на Le Tigre Et L'Слон, или какие-то некоторые другие кошмарные мелодии, и мои отношения с формальным обучением музыки закончились.

А потом в один прекрасный день песня попала на радио – я почти уверен, что это была I Can’t Quit You Baby Вили Диксона (Willie Dixon) - и вся моя жизнь изменилась. Червячный лаз открылся между мажорной и минорной терцией, и я попал в страну чудес. С тех пор, блюз заставляет меня смеяться, плакать, танцевать ... Ну, это семейный диск, и я не могу сказать вам всего, что блюз может заставить меня сделать.

В центре этого волшебного Нового королевства, на высоком холме (что показывает, как мало я знал на тот момент), стоял золотой город Новый Орлеан. В моем воображении, он был наполнен звуками музыки, романтикой, радостью, отчаянием. Его ритмы, попадая в мои замкнутые и застенчивые английские рамки, порой делали меня счастливым, и грустным, и я просто не знал, что мне делать с самим собой. Новый Орлеан был моим Иерусалимом. (Почему изнеженного английского школьника так затронула музыка, родившаяся из рабства и угнетения в другом городе, на другом континенте, в другом веке? На этот вопрос до меня должны ответить тысячи других: от Корнера до Клэптона, Rolling stones до Joolsing Hollands. Скажем так, это происходит.)

В течение следующего десятилетия, я слушал всех гитаристов, которых мог найти: Charley Patton и Lead Belly, который был гением, а также Skip James, Scrapper Blackwell, всех Blinds (Lemon Jefferson, Blake, Willie Johnson, Willie McTell), Son House, Lightnin’ Hopkins, Bo Diddley, Muddy Waters и так много других, что мы можем провести всю ночь, назвав только десятую часть из них.


Date: 2011-03-05 08:23 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
А потом были пианисты: Pete Johnson, Albert Ammons, Meade Lux Lewis, Roosevelt Sykes, Leroy Carr, Jelly Roll Morton, Champion Jack Dupree, Tuts Washington, Willie “The Lion” Smith, Otis Spann, Memphis Slim, Pinetop Perkins, Professor Longhair, James Booker, Allen Toussaint and Dr John.

Я предпочитал фортепиано гитаре, поскольку оно остается на одном месте, так как я и люблю. Гитары больше подходят раскованным и беспокойнам. Мне же больше нравится сидеть.

Что касается исполнителей, то это огромный список, вот только два имени из него: Рэй Чарльз и Бесси Смит.

Эти великие и прекрасные артисты жили, так же как и играли: все знали, цену буханки хлеба и у большинства из них были периоды в жизни, когда они не могли свести концы с концами. Другими словами, у них были полномочия, и я уважаю их насколько это возможно.

Но в то же время, я никогда не мог вынести того, что эту музыку заключали в стеклянный шкаф, под рубрикой « Культура: позволяется заниматься только черным пожилым мужчинам». Такому подходу место в могиле, это верно как для блюза, так и для всего остального; Шекспира можно играть только в «Глобс», исполнять Баха могут только немцы в трико. Это формальдегид, и я молюсь, чтобы Lead Belly никогда не был достаточно мертв, чтобы подтвердить это.

Итак, это мой единственный мандат – мое удостоверение личности с загнутыми уголками, которое, я надеюсь, поможет мне выпутаться из бархатных пут и проникнуть в ваши сердца. Я люблю эту музыку, так по-настоящему, как умею, и я хочу, чтобы вы полюбили ее также. И если вы получите от нее тысячную долю того удовольствия, которого получил я, мы все только выиграем.

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 08:29 pm (UTC)
From: [identity profile] hhhhhhhhl.livejournal.com
Постите в Лори_ру или я могу, у меня нет предмодерации. Вы как? Классно же. Горячо и в тему! ПЕревод мне нравится.

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 08:35 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
запостите, только, пожалуйста, проверьте немного - по мне, так кривовато вышло местами. Спасибо :)

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 08:36 pm (UTC)
From: [identity profile] hhhhhhhhl.livejournal.com
Проверьте в личке я написала кое-что, мне трудно сравнивать с оригиналом. Я не знаю язык, а только историю джаза, что Вм и написала. Гляньте и проверьте это место.

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 08:55 pm (UTC)
From: [identity profile] hhhhhhhhl.livejournal.com
А что написано на обложке, переведите плиззз
Edited Date: 2011-03-05 08:56 pm (UTC)

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 09:11 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
на обложке внизу? Что-то вроде "вы не знаете, о чем я думаю" , но я не уверена

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 09:37 pm (UTC)
From: [identity profile] hhhhhhhhl.livejournal.com
Всё запостила, гляньте ВЫ. Лондон видела, но вся тут в этих новостях в переписке. Обязательно рассмотрю и напишу.

Re: продолжение

Date: 2011-03-05 09:40 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
спасибо :) Пойду-ка я спать.. Завтра рабочий день, уф..

Date: 2011-03-05 09:18 pm (UTC)
From: [identity profile] sige-vic.livejournal.com
Какое чудесное предисловие - я словно слышала его голос, пока его читала :-)
Перевод у тебя - все ОК, здорово! Только я бы оставила "спиричуэл" (это ведь жанр такой есть, он не переводится); а вот колыбельные, наверное, таки лучше перевести, нет?..

Date: 2011-03-05 09:21 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
Спасибо :)
Ага, я тоже голос слышала и видела глаза и руки :)
Со "спиричуэл" - да, я знаю про жанр, я только забыла, что переводят на русский, а что - нет

Date: 2011-03-06 07:36 am (UTC)
From: [identity profile] rekaoka.livejournal.com
Спасибо большое за перевод!
Он мастер таких текстов:)

Date: 2011-03-06 08:32 am (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
да. он действительно мастер. Такое наслаждение его читать :)

Date: 2011-03-16 05:46 pm (UTC)
From: [identity profile] baba-yagada.livejournal.com
Вот, СПАСИБО за пост!!
Все-таки какой он светлый, задушевный человек!
Эх, как бы так дождаться мая, чтобы уже наконец-то альбом на Амазоне купить!!???

Date: 2011-03-16 06:35 pm (UTC)
From: [identity profile] karlson-and-m.livejournal.com
Можно купить (предварительно заказать) уже сейчас :) Что я, собственно, и сделала :)


kar_l_son: (Default)

October 2011


Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 24th, 2017 03:19 am
Powered by Dreamwidth Studios